LA

ESCUELA___

LA ESCUELA___ da inicio a su segundo semestre creando espacios de aprendizaje en colaboración con artistas, investigadores, instituciones y comunidades, y trabajando colectivamente en espacios públicos de América Latina. Teniendo la descentralización geográfica como premisa, los programas formativos se desarrollarán en línea y en sitio en localidades de México, Colombia, Argentina, Chile, Guatemala y Ecuador.

Este semestre cuenta con la participación de Sara Garzón (Colombia) y Catarina Duncan (Brasil) como invitadas académicas, quienes en sintonía con los ejes curatoriales de la plataforma, han contribuido a desarrollar las líneas editoriales y de investigación sobre perspectivas contemporáneas y experiencias de arte como educación movilizadas por problemáticas ecológicas, políticas y culturales relevantes del continente. Estos temas serán abordados durante este periodo desde manifestaciones propias de lo corporal: las artes vivas, la performance y el activismo de calle. Situaciones en las que la vulnerabilidad y el riesgo del cuerpo permiten establecer vínculos con otros entes vitales para la existencia —como la naturaleza, los alimentos y el espíritu—, y que también tienen una participación política.

La plataforma es conducida por artistas y pensadores para la creación, formación e investigación sobre las relaciones experimentales entre arte y educación en Latinoamérica. Alli convergen programas editoriales y de investigación —reunidos en la sección Biblioteca de la página web— con proyectos formativos de Aulas orientadas al desarrollo de proyectos artísticos con estudiantes en espacios públicos, y Laboratorios de cocreación en espacios virtuales interculturales de encuentro. Todos los programas de la Escuela son gratuitos y de acceso público.

El artista ambiental y educador Jorgge Menna Barreto (Brasil) conducirá junto a la artista e investigadora Eloisa Brantes (Brasil) un proyecto que aborda la fractura entre la producción de alimentos en el campo y la ciudad. Mediante ejercicios de sensibilización crítica-metabólica-reflexiva por distintos huertos urbanos de Bogotá, Colombia, producirán una intervención colectiva en los espacios públicos del centro de la ciudad. El Aula Desobediencia metabólica se desarrollará en alianza con la Maestría en Artes Vivas de la Universidad Nacional de Colombia, en conjunto con Mapa Teatro y Plural Nodo Cultural; con la participación de estudiantes de la Facultad de Artes UNAL, y el apoyo de Universidad de California Santa Cruz y la Universidade do Estado do Rio de Janeiro.

Por su parte, el coreógrafo y artista contextual Gustavo Ciríaco (Brasil) desarrollará una propuesta performativa situada a partir de un análisis de las condiciones para crear visibilidad e invisibilidad aplicadas a los espacios públicos, en diálogo con la performatividad de su arquitectura y experiencia. Lxs participantes se embarcarán en una investigación e inmersión en las capas políticas, sociales y arquitectónicas presentes en el Barrio la Boca, en Buenos Aires. Donde el horizonte se mueve es un Aula producida en alianza con el Departamento de Artes del Movimiento de la Universidad Nacional de las Artes, en colaboración con El Asunto de lo Remoto —Ciclo de acciones— y la Fundación Andreani en Argentina.

El curador y crítico Félix Suazo (Cuba/Venezuela) coordinará un Aula a desarrollarse paralelamente en tres ciudades distintas con un artista de cada localidad: María José Machado en Cuenca (Ecuador), Jessica Briceño Cisneros en Santiago (Chile), y Benvenuto Chavajay en San Pedro de la Laguna (Guatemala). A partir de las especificidades de cada contexto, lxs artistas desarrollarán proyectos que abordan las nociones de cuerpo, cultura material y ritualidad como detonantes relacionales.

Programa de ficción política, conducido por artistas de la Agremiaçao LATIDOS (Brasil), propone ejercicios basados en su experiencia desde el performance y el activismo, buscando descubrir pistas y posibles salidas para las actuales coreografías de participación política en Latinoamérica.

Laboratorio de análisis del suelo será una clínica de ocho sesiones conducida por el artista boliviano Andrés Pereira Paz. Estará orientado al desarrollo de herramientas para desplegar un lenguaje propio sobre la obra personal, indagará en las prácticas de lxs artistas participantes a partir de sus historias vitales y portafolios.

Acualiteracias (Archivo fluido de comunicaciones interespecie en temporalidades híbridas), de las artistas e investigadoras colombianas Daniela Medina Poch y Elizabeth Gallón Droste, propone una exploración de las formas de comunicación con las aguas, a fin de generar metodologías, dinámicas y pautas que nos sitúen en un contexto ecocéntrico, de cara a la actual crisis ecológica y los futuros posibles.

En el espacio dedicado a figuras destacadas del arte y la educación en Latinoamérica, tendrán lugar conferencias en línea de la coreógrafa Lia Rodrigues (Brasil) y el director y dramaturgo Miguel Rubio (Perú), fundador del Grupo Cultural Yuyachkani.

Este semestre inicia un nuevo programa de intercambio internacional: una Residencia para artistas educadores en instituciones de aprendizaje, con el objetivo de desarrollar proyectos formativos destinados a educadoresy mediadores culturales. El primer residente será el artista visual, profesor e investigador José Luis Macas Paredes (Ecuador), quien trabajará junto a la artista local multidisciplinaria Ana Paula Santana en Guadalajara, México. Desarrollado en colaboración con Casa Orozco y la Secretaría de Cultura de Jalisco a través de la Escuela de Artes Jalisco, el proyecto Hidropoéticas – Hidropolíticas explorará la presencia del agua en Guadalajara. La propuesta contempla intervenciones visuales, sonoras y performáticas en el espacio público de la ciudad, en términos de complementariedad entre lo humano y el entorno material e inmaterial.